ABRAN PASO

Chris coyne

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ABRAN PASO



Aquí, el cantante Ismael Miranda toma una posición delantera y central como compositor y cantante principal antes de grabar un álbum final más con Larry Harlow en 1971 y en solitario. La declaración aquí fue "dar paso", y la razón para fotografiar a Miranda separando los flecos de la chaqueta de Harlow mientras se abría paso por debajo de la Orquesta de Harlow.

Un anfitrión de los mejores arreglistas de la época coreografió la música a la letra. En este álbum, un joven Miranda extiende sus alas de composición escribiendo cinco de las nueve canciones que comienzan con el éxito del título, "Abran Paso".

Al anunciar su bravura con un fuerte llamado y respuesta entre las trompetas y los trombones, el arreglo de Javier Vásquez se ajusta a las letras audaces al hacer que los metales se unan y se armonicen entre sí, dejando espacio para los soneos de Miranda. Los golpes de bongo de Manny Oquendo entre las notas agregan una dimensión de cabello que levanta la piel y, como un reflejo, te hace moverte. Completando la sección de ritmo con Frankie Rodriguez en congas, mientras que los timbales son manejados hábilmente por Phil Newsum, un miembro original de la banda Harlow del barrio East Harlem de Nueva York. Como resultado, "Abran Paso" es un credo de independencia cultural que se autodefine y fortalece: audaz y arrogante, a la vez que espiritual, sensible y afectuoso. Otro número de Miranda, “Donde Llevas El Son”, recuerda el proceso de Alegre Label de prefacio de la música con una réplica entre los artistas. Aquí hablan sobre la dirección del hijo del ritmo.

El hijo afrocubano montuno luego golpea con fuerza mientras retrocede fuertemente en una sensación relajada casi cha-cha. Harlow mantiene su solista rítmico, bien hablado y fluido con todo lo que sucede a su alrededor, incluido el golpeteo funky de las líneas de bajo de Joe Santiago que enmarcan los contratiempos del bongo y la conga. "Se Casa La Rumba", de Hugo González, acelera con un estilo picante y alegre donde Maelito y Justo Betancourt (que están en coro junto con Yayo El Indio y Marcelino Guerra) hablan durante el mambo justo antes de que los huesos entren. una moña seguida por las trompetas de Larry Spencer y Ralph Castrello en contrapunto a los trombones de Lewis Kahn y Leopoldo Pineda. "Abandonada Fue" cuenta la historia de un hombre engañado por una mujer.

Otro número de Miranda, este habla del engaño y la traición, presentando un solo de piano Harlow dinámico que toca el clásico antes de retirarse al típico. Sabroso! El Tite Curet Alonso, "Vengo Virao" agrega combustible extra al fuego de Miranda, comparando la llegada del cantante con la de un tiburón: agitado, concentrado y mortal. Muévete por el camino porque él está entrando y viene de lado ... Miranda derriba a los orishas llamando a Chango. La Miranda, escrita como "Oigan Bien Mi Guaguancó", es una cadencia de bailarina de ritmo agradable que recuerda a los músicos cubanos que abrieron caminos musicales décadas antes, como Los Papines, Chocolate y Sus Estrellas, Chappotin y Barroso. El coro, el bajo y el ritmo se sincronizan aquí, lo que subraya la necesidad de cantar este guaguanco. Escuche bien, ya que actualizaron el género para reflejar su entorno urbano de Nueva York. "Ayer Me Enteré" es un bolero clásico de Curet Alonso, de fieltro profundo y emotivo como lo hizo Miranda.

Con líneas melódicas de piano que colorean los lamentos del amor no correspondido, todo el conjunto se presenta en una mezcla de música de calidad entrelazada, tan buena para escuchar como para acurrucarse. La salsa se convierte en rock en “Rise Up”, hecho un año antes con la banda de rock de Harlow, Ambergris (traducción: whale puke). Todos cantan en inglés pidiendo el fin del racismo, la injusticia y la guerra. Un producto de su tiempo, Harlow tenía las chaquetas con flecos que adornan la portada hecha en Woodstock. Vale la pena escuchar un sabroso solo de conga de Frankie Rodríguez. Volviendo a Miranda y su "Dolor y Amor" - aquí nada más que salsa gorda.

De lo que se trata este álbum es de bailar, bailar duro y patear traseros.

Créditos del álbum: Larry Harlow - Piano Phil Newsum - Timbales Manny Oquendo - Bongo Frankie Rodriguez - Congas Larry Spencer - Trompeta Ralph Castrello - Trompeta Lewis Kahn - Trombón Leopoldo Pineda - Trombón Yomo Toro - Tres Joe Santiago - Coro bajo - Marcelino Guerra, Yayo El Arreglos de Indio, Justo Betancourt - Javier Vasquez, Larry Harlow, Bobby Valentín, Charlie Palmieri, Marty Sheller y Charlie Cameleri Productor - Jerry Masucci Director de grabación - Larry Harlow Mixto - Irv Greenbaum y Larry Harlow Ingeniero - Irv Greenbaum

Escrito por Aurora Flores