DETERMINACIÓN

Una desviación de las moñas y frases agresivas, violentas y violentas que marcaron el estilo temprano de La Sonora Ponceña cuando los cantantes Luigi Texador y Tito Gómez encabezaron la banda que comenzó a hacer covers, Determination eleva a la orquesta trabajadora más antigua de Puerto Rico a un ámbito musicalmente más diverso mientras sigue siendo bailable Al igual que su ilustración de portada que presenta a un caballero con armadura en un semental blanco que rompe los colores de la bandera puertorriqueña, Determination muestra el virtuosismo de su director musical, Papo Lucca (Enrique Quiñones) demostrando su destreza como músico, arreglista y productor que incorpora jazz, songo, bossa nova y clásica en esta mezcla de salsa. Un niño prodigio, el patio de juegos de Papo estaba en las salas de ensayo donde su padre Quique estaba formulando el sonido distintivo de una banda que abrazó la frase: Cuba y Puerto Rico son dos alas del mismo pájaro.

Un seguidor de la legendaria Sonora Matancera de Cuba, Quique quería una orquesta que abarcara los géneros musicales de ambos países en un estilo similar de Sonora, (el uso de solo trompetas). Como era de la ciudad de Ponce, hogar de muchos de los músicos de salsa, Sonora Ponceña maduró al mismo ritmo que la extraordinaria progenie de Quique. Un brillante multiinstrumentista que toca congas, bongos, tres cuerdas, trompeta y vibraciones. Papo Lucca es considerado uno de los músicos más extraordinarios de la salsa. La determinación destaca los deslumbrantes arreglos de Papo, como lo demuestran las armonías que emplea en las trompetas y el cuerno de flauta en la melodía, "Si la Ven" con la destreza y el alcance de Juancito Torres en el cuerno de flauta. Comenzando con un solo de piano que convierte la línea de melodía principal en un minueto de música clásica, el cuarteto de trompetas y trompeta son conducidos suavemente por el sonido del bajo junto con los golpes de bongos que acompañan los acordes de clúster que suenan ahora McCoy Tyner Papo se acuesta.

El suave tenor del cantante Miguel Ortiz toma la delantera para una canción bailable semidulce y triste sobre el amor perdido. La canción de apertura, Yembeque, es un canto de Regla de Ocha a los orishas que simula una rumba dentro de su formato de estilo de baile de salsa. Con un solo sabroso y muy creativo de Vicente "Little Johnny" Rivero, donde sus rollos se convierten en ritmos parlantes que no solo dicen su nombre, sino que también cantan mientras desliza un dedo resbaladizo tres veces sobre la piel del tambor. Soledad destaca a los tres cantantes con Yolanda Rivera mezclando suavemente el sonido callejero y arenoso de Toñito Ledee con el sedoso tenor de Miguel Ortiz. El trío vocal se turna en una ronda de versos sobre el estado de soledad y sus peligros. Aquí Papo juega con un sintetizador ala Chick Corea y luego convierte el ritmo en una bossa nova durante el mambo y el final del número. Escuche los riffs de piano influenciados por Bill Evans de Papo bajo las trompetas que marcan el comienzo del hermoso alto de Yolanda Rivera en el bolero, Creo En Ti. Cuatro trompetas armonizadas melódicamente rodean el sonido polirítmicamente conectado a tierra con un arreglo que se adaptó a su estilo y fraseo. Sus variaciones sutiles en tono y fraseo complementan los cambios de acordes melódicos. De hecho, la brillantez de Papo como arreglista brilla en este bolero donde utiliza novenos y acordes suspendidos en las armonías de las trompetas. Usando sus acordes con una introducción que sugiere Chick Corea, Herida Cerrada en Falso acentúa los estilos vocales y los dulces silbidos de Toñito.

Una canción escrita por el vocalista, este es un número suave y bailable que no te hará sudar. Date Cuenta es un llamado a todos aquellos jóvenes que piensan que son todo eso y andan jugando con corazones. Sin embargo, la música no suena, con el solo de piano de Papo (tocado en una pista separada sobre sus montunos) tocando los acordes de bloque de George Shearing y Bill Evans seguidos de fragmentos de Lamento Borincano de Rafael Hernández antes de ir al mambo. Joldo es realmente la versión de Papo del "Jordu" de Duke Jordan, excepto que Fania no reconoció a Jordan en ese momento y le otorgó en su lugar un crédito DR (Derechos Reservados). En cualquier caso, Papo realmente hace jazz en esta pieza llevando el número a un terreno latino más alto. Aunque Te Quiero usa songo con salsa para una sensación de baile de conducción.

Una canción que captura el corazón de un verdadero romántico lamentando un amor no devuelto, Papo agrega algunos acordes que suenan de color azul para el color. El coro, junto con la conga, enfatizan el nombre de La Ponceña en este número de baile característico que es genial. En general, la determinación subraya el genio de Papo y lo que le ha dado a La Sonora Ponceña su poder de permanencia a lo largo de sus más de 40 años de historia. Personal Enrique “Queque Lucca Líder Enrique“ Papo ”Lucca, Jr. Piano / Director Musical Ramón A. Rodríguez“ El Cordoves ”Trompeta Delfín Pérez Trompeta Ángel Vélez Trompeta Heriberto Santiago Trompeta Antonio Santaella Bajo Efraín Hernández Bajo Jessie Colón Timbal Vicente Rivero“ Pequeño Johnny "Conga Angel L. Hernández Bongo Miguel A. Ortiz-Guiro Maracas Juancito Torres Flugel Horn" En Si La Ven "Yolanda Rivera Cantante Miguel A. Ortiz Cantante Toñito Ledee Cantante Coro: Miguelito Ortiz To˜˜ito Ledee Edwin Rosas Adalberto Santiago Papo Lucca Producido por: Papo Lucca Productores ejecutivos: Jerry Massucci

Escrito por Aurora Flores