COSA NUESTRA

Chris coyne

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COSA NUESTRA



La hegemonía de Willie Colón y Héctor Lavoe en el circuito de nuevas bandas juveniles en Nueva York a mediados de la década de 1960 se consolidó a fines de 1969 con el lanzamiento del LP "Cosa Nuestra".

La fotografía de portada, un original de Henri Wolfe, recrea una típica escena del crimen de la mafia y el inframundo: un asesinato que no dejaría rastros ni huellas dactilares porque el cuerpo de la víctima sería eliminado en el río Hudson con una enorme roca atada a Sus pies.

Como la portada del álbum diseñada por Izzy Sanabria es intimidante, también lo es el arreglo de "Che Che Colé", una canción inspirada en un juego para niños africanos que inmediatamente captó la atención del mundo de habla hispana por su fusión de ritmos pegadiza e irresistible. como la bomba y la oriza con vestigios del africano 6/8.

“Che Che Colé”, la canción más popular del dúo Colón-Lavoe, les abrió las puertas de Panamá, Francia, Colombia, Venezuela y Perú. El valor de Willie y Héctor mejoró sustancialmente gracias al éxito de “Che Che Colé” y pronto los encontraríamos compitiendo por 'top billing' en los clubes de Manhattan, Bronx y Queens con artistas como La Perfecta de Eddie Palmieri. Lebrón Brothers, Frankie Dante & La Flamboyán y otras bandas de la época.

Aunque en los créditos del álbum original no figuran los nombres de los músicos, según la investigación que hicimos para el libro Cada cabeza es un mundo: Relatos e historias de Héctor Lavoe, a fines de 1969 la banda se integró en él Eric Matos (trombón), Little Louie Romero (timbales), Milton Cardona (congas), José Mangual Jr. (bongo y cencerro), Santi González (bajo) y el profesor Joe Torres, quien sustituye a Mark Dimond en el piano.

En "Cosa Nuestra", la cuarta grabación del dúo después del lanzamiento, a principios de 1969, de Guisando (Doing A Job), la banda de Colón ahora establece su propio sonido y un tónico muy particular en la salsa narrativa, debido a su énfasis en las historias. sobre la vida en la ciudad. Su fama a fines de 1969 descansaba en una sección rítmica fiel a los polirritmos; en los trombones revolucionarios, ruidosos, dispersos e irritantes, de Colón y su compañero Eric Matos; en un repertorio popular y en la voz refinada, de buen gusto y sentimental de Héctor Lavoe, destinado a convertirse en El Cantante De Los Cantantes (Cantante del cantante) unos años más tarde.

Con el final de la era del boogaloo y el shing-aling, Colón / Lavoe demostró que tenían la capacidad de adaptarse a las demandas de la salsa que, al margen de la música tradicional cubana, se enriqueció con la bomba y otros ritmos caribeños. .

En "No Me Llores Más", la salsa de Willie y Héctor se hizo eco del sentimiento de la persona que no quiere llorar cuando muere si en la vida no fue honrado y respetado por sus conocidos. En el bolero con el montuno "Ausencia" cantan sobre el dolor del hombre que no puede aceptar la partida de su amada, cuya traición lo mantiene a punto de volverse loco. En "Te Conozco" se inspiran en el tipo de vecindario que la mayoría de la gente trata de evitar por miedo a ser robado y en "Juana Peña" recrean la experiencia desgarradora de la mujer que, después de traicionar a muchos hombres, se enamora y sufre porque su amor no es correspondido.

La secuencia de la pista continúa con "Sonero Mayor", una apreciación del arte de la improvisación y el soneo. “Sangrigorda” une imaginaciones urbanas que, desde el estribillo “Eh, Kiliki / saca el pañuelo / prende el tabaco / mira que voy pal suelo”, sugieren la escena de una limpieza santero y la de un estallido de cannabis en “Tú No Puedes Conmigo ”, Willie y Héctor retoman nuevamente el tema de la envidia y la traición de un amigo, tan de moda en los albores de la salsa y presente en canciones como Hipocresía y Falsedad, No Hay Amigo, Maldades e Indestructible, entre otras.

Gracias a los éxitos "Che Che Colé", "Juana Peña", "Te Conozco" y el bolero "Ausencia", con "Cosa Nuestra" Willie y Héctor lograron el LP más vendido en su entonces incipiente carrera discográfica. Los latinos esperaban ansiosos el próximo álbum. Y con "La Gran Fuga" ("The Big Break"), lanzado al año siguiente, continuaron su curso para conquistar el universo de la salsa.

Créditos:

Eric Matos - Trombón
La pequeña "Louie" Romero - Timbales
Milton Cardona - Congas
José Mangual Jr. - Bongo, cencerro
Santi González - Bajo
Profesor Joe Torres - Piano

Productor - Jerry Masucci
Director de grabación - Johnny Pacheco
Ingeniero de Audio - Irv Greenbaum
Diseño del álbum original - Izzy Sanabria
Fotografía original del álbum - Henri Wolfe

Wriiten de Jaime Torres Torres